Des modèles de meubles 3D aux textes et autocollants 2D, tous les types de contenus peuvent être utilisés dans les expériences de RA.
Dans toute expérience de RA, essayez de mélanger votre monde de RA à l'environnement physique de l'utilisateur. Que l'objectif soit réaliste ou farfelu, vos objets de RA doivent interagir avec leur environnement et le refléter. Utilisez les ombres, la luminosité, l'occlusion, le reflet et les collisions pour aider vos objets à prendre de l'espace dans le monde réel.
Modélisation
Lorsque vous créez des objets 3D, créez-les en taille réelle. Les objets en taille réelle sont plus faciles à intégrer directement dans votre expérience.
Tous les objets doivent être orientés dans la même direction. Utilisez un espace de coordonnées pour la main droite où +Y est en haut, +X à droite et -Z points vers l'avant à partir du point de départ.
Lorsque vous modélisez un objet pour votre scène, veillez à le placer sur le plan du sol, au centre géométrique de la base de l'objet.
N'oubliez pas que vous pouvez visualiser les objets 3D sous tous les angles. Utilisez des objets complets et assurez-vous d'afficher toutes les surfaces, même celles qu'un utilisateur ne verra peut-être pas immédiatement, comme la face arrière d'un rideau ou le bas d'un canapé.
Texturation
Pour accélérer le chargement de la scène, évitez d'agrandir les textures. Leur résolution ne doit pas dépasser 2K.
Les textures seront plus réalistes si vous ajoutez du bruit visuel. Les motifs répétés et les couleurs plates peuvent sembler faux à l'œil humain.
Ajoutez des bosses, des déchirures, des variations, des perturbations de modèle et d'autres formes de bruit visuel. Elles décomposent les mosaïques répétitives, et rendent vos éléments détaillés et crédibles.
Matière PBR
Pour améliorer la crédibilité de vos assets, utilisez le rendu basé sur les données physiques.
La fonctionnalité PBR vous permet d'ajouter des détails réalistes aux objets de votre scène. Il combine plusieurs textures pour créer une illusion de profondeur et de texture, et utilise le comportement physique de la lumière pour donner à un objet un sentiment naturel.
Ces textures donnent de la définition à votre objet et améliorent l'apparence réaliste de votre monde de RA.
Cartes de normales
Le mappage normal peut ajouter des détails à l'apparence d'un objet. Cela permet de rendre la texture de l'objet plus réaliste sans qu'il soit nécessaire d'ajouter une géométrie supplémentaire.
Les cartes de normales sont idéales pour donner aux objets une apparence photoréaliste. C'est un niveau de détail supplémentaire que vous pouvez appliquer aux objets si vous le souhaitez.
Recommandé : avec des cartes de normales
Non recommandé : sans les cartes de normales
Occlusion ambiante
L'occlusion ambiante est une technique de rendu qui contrôle la quantité d'ombre qui tombe à la surface de n'importe quel objet.
Lorsque vous utilisez une texture d'occlusion ambiante sur un objet, elle est plus détaillée et réaliste.
Recommandé : Avec l'occlusion ambiante, l'éclairage et les ombres semblent provenir de plusieurs sources réelles, ce qui donne à la chaise une apparence réaliste.
Non recommandé : sans occlusion ambiante, il n'y a pas de ombre ni de variation. La chaise ressemble à une image clipart.
Plans d'ombre
Un plan d'ombre est une surface virtuelle située sous votre objet. Le plan ne contient que des ombres, pas les objets eux-mêmes.
Les plans d'ombre sont un moyen simple de mettre en évidence la présence d'objets dans votre scène. Incluez une géométrie de plan d'ombre et une texture de plan d'ombre intégrée pour chaque asset.
Recommandé : Avec une surface d'ombre, la chaise semble ancrée dans l'espace.
Déconseillé : En l'absence de surface d'ombre, la chaise semble ne pas avoir de surface et flotter.
Éclairage
Optimisez les conditions d'éclairage de votre scène.
Pour que vos objets virtuels se fondent dans le monde réel, assurez-vous qu'ils sont correctement éclairés. Un système d'estimation de la luminosité est intégré à ARCore. Il vous permet d'afficher des conditions d'éclairage qui s'ajustent dynamiquement à l'environnement environnant.
Recommandé : utilisez les fonctionnalités d'estimation de la lumière ARCore pour améliorer la fidélité.
Approche déconseillée : utiliser des textures non éclairées qui ne s'adaptent pas à l'éclair de l'environnement
Précision
Utilisez des techniques visuelles pour donner de la profondeur et de la distance à votre scène.
Dans une expérience de RA, les utilisateurs peuvent avoir du mal à identifier la distance et la profondeur des objets virtuels dans la scène.
Étoffez votre scène en créant un effet de profondeur. Utilisez des techniques telles que les plans d'ombre, l'occlusion et la texture. Vous pouvez également jouer avec des perspectives, comme placer de grands objets près de l’utilisateur et les plus petits plus loin.
Créez des objets qui se déplacent d'une partie à l'autre de la scène. Pensez à une grenouille qui saute du sol jusqu'à une table, ou à un train qui circule de l'arrière-plan au premier plan. Votre expérience s'apparentera alors à celle d'une vitrine de magasin, à celle d'un monde, et offre un avantage à la scène.
Présence
Concevez vos objets virtuels pour qu'ils vivent dans le monde réel.
Dans une expérience de RA, chaque objet doit se trouver dans la même scène que tous les autres objets.
Simulez la présence d'objets à l'aide des ombres, de l'éclairage, de l'occlusion ambiante, de la physique et de la réflexion. Tout comme les objets réels, les objets de RA doivent réagir à l'environnement réel.
